Aleksander Woźniak: Różnice pomiędzy wersjami

Z LEKSYKON KULTURY WARMII I MAZUR
Skocz do: nawigacja, szukaj
[wersja przejrzana][wersja przejrzana]
 
Linia 64: Linia 64:
 
[[Category:Olsztyn|Woźniak, Aleksander]]
 
[[Category:Olsztyn|Woźniak, Aleksander]]
 
[[Category:Grafika i rysunek|Woźniak, Aleksander]]
 
[[Category:Grafika i rysunek|Woźniak, Aleksander]]
[[Category:Wykładowcy|Woźniak,Aleksander]]
+
 
 
[[Category:Nauczyciele akademiccy i naukowcy|Woźniak, Aleksander]]
 
[[Category:Nauczyciele akademiccy i naukowcy|Woźniak, Aleksander]]
 
[[Category:Graficy i rysownicy|Woźniak, Aleksander]]
 
[[Category:Graficy i rysownicy|Woźniak, Aleksander]]
 
[[Category:1990-]]
 
[[Category:1990-]]

Aktualna wersja na dzień 09:06, 6 lut 2019

Bez tytułu, sucha igła.
Źródło: http://www.uwm.edu.pl/
Ludzie, linoryt, 2004.
Źródło: Nasze miasto Olsztyn, Olsztyn, TPSP, 2005, teka w zbiorach WBP w Olsztynie.

(1978- ) - artysta grafik, wykładowca Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego w Olsztynie

Biografia

Urodził się 17 września 1978 r. w Gdańsku. Po maturze podjął studia na Wydziale Edukacji Artystycznej Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego w Olsztynie. W 2002 r. uzyskał dyplom z malarstwa w pracowni prof. Aleksandry Simińskiej. W 2009 r. uzyskał tytuł doktora Sztuki w zakresie sztuk pięknych. Promotorem przewodu doktorskiego na wydziale Grafiki Warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych był prof. Wiesław Bieńkuński. Jest Stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na rok 2007. Mieszka w Szczytnie.

Działalność

W 2004 r. rozpoczął pracę na stanowisku asystenta w pracowni grafiki warsztatowej Katedry Sztuk Pięknych Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego w Olsztynie. Obecnie jest pedagogiem i adiunktem oraz kierownikiem tej pracowni. Współpracował z Doświadczalną Pracownią Litografii na Saskiej Kępie w Warszawie, a także z Pracownią Litografii na warszawskiej ASP.

Twórczość

Aleksander Woźniak zajmuje się technikami tradycyjnej grafiki warsztatowej. Specjalizuje się w min: litografii, suchej igle, algrafii a także japońskich technikach drzeworytniczych. Zajmuje się także książką artystyczną. Jak sam autor podkreśla: „W swojej twórczości interesuje się kilkoma zagadnieniami:
Pierwszym z nich jest warsztat graficzny w całym swoim bogactwie, który artyście uważnemu i cierpliwemu daje unikalne narzędzia kreacji obrazu. Warsztat posiada także korzenie – lata tradycji – wielu pokoleń, które nawarstwiają się i naprowadzają artystę współczesnego na zaskakujące odkrycia. Tradycja grafiki z perspektywy czasu staje się bardziej zrozumiała i niezależna od zewnętrznych uwarunkowań – podlega nowemu odkrywaniu.
Drugim zagadnieniem jest moje obsesyjne odwołanie do figury ludzkiej, która staje się dominującym tematem, kosmosem za pomocą którego (jak kiedyś założyłem) mogę wyrazić wszystko. Takie dogmatyczne podejście ma swoje wady i zalety. Paradoksalnie jednak staje się wyjściem w zupełnie nową przestrzeń.
W sferze inspiracji poruszam się po wielu pozornie sprzecznych obszarach. Do artystów, których sztuka była przełomowa w moim postrzeganiu należą min: Francis Bacon i jego Figuracje, Jerzy Skoczylas, Rembrandt i wielu innych. Urzekł mnie także drzeworyt japoński, jakością warsztatu i filozofią pracy, a także polski drzeworyt ludowy, również odbijany ręcznie, farbą wodną. Wszystkie te znaki w mojej pamięci interpretuję poprzez swoją osobowość twórczą i podlegają one daleko idącym przekształceniom. Stają się prawie nierozpoznawalną aluzją.
Od pewnego czasu bardzo inspiruje mnie odbijanie nakładów graficznych. Podczas robienia nakładu, który we współczesnej grafice wcale nie jest oczywisty osiągam stan umysłu, bardzo podobny do medytacji, jest on kolejnym sposobem łączenia się z tradycją i szczególną formą koncentracji twórczej.”[1]

Wystawy

Jest autorem wielu wystaw indywidualnych, oraz uczestnikiem wystaw zbiorowych w kraju i za granicą, m.in.:

  • Muzeum Warmii i Mazur, Olsztyn – „Święci olsztyńskich kapliczek” (2001)
  • Galeria Uniwersytecka, Olsztyn – „Pracownia”, wystawa prac dyplomowych (2002)
  • Teatr im. Stefana Jaracza, Olsztyn – „Romeo i Julia”, wystawa Koła Naukowego Katedry Sztuk Pięknych UWM (2003)
  • Miejski Ośrodek Kultury, Olsztyn – „Kijów”, wystawa poplenerowa (2003)
  • Tczew – Międzynarodowy Przegląd Twórczości Teatralnej i Plastycznej „Zdarzenia” (2003)
  • Wystawa litografii „Warszawscy Mistrzowie Litografii 3” w pracowni Saska Kępa (2005)
  • „Nowe Pokolenia Pamięci” Olsztyn BWA, galeria Stutthoff (2006)
  • V Olsztyńskim Biennale Plastyki „O Medal Prezydenta” - wystawa zbiorowa (2006)
  • VIII International Graphic Art. Biennale Dry Point, Uzice (2007)
  • Wystawa indywidualna - grafika, Galeria Akademii Pedagogiki Specjalnej Warszawa (2008)
  • Alla Mostra Di Grafica Dis Artisti – Profesori di Olsztyn, Perugia Włochy - wystawa zbiorowa (2008)
  • „Przemiana 2”, grafika, Centrum Konferencyjne, Olsztyn Kortowo (2009)
  • „Przemiana” – wystawa indywidualna grafiki Wydział Grafiki ASP, Warszawa (2010)
  • „Przemiana 2”, Galeria Amfilada, Olsztyn - wystawa indywidualna, suchoryt (2010)[2]
  • 45Premio d’Arte Pomero – medal regionu Lombardii (2011)
  • Santos International Print Biennal, Brazylia (2011)
  • X Drypoint Biennale Uzice, Serbia (2011)
  • VII Olsztyńskie Biennale Plastyki, Olsztyn (2011)
  • Inspired by Japan Project. Commons Gallery, Pacific Northwest College of Art (2011)
  • Książka Artystyczna, Biblioteka Convento San Francesco del Monte w Monterpido / Wojewódzka Biblioteka Publiczna w Olsztynie (2011) - jest również współautorem książki artystycznej powstałej podczas Przeglądu Wydawnictw Regionalnych w Olsztynie
  • Polska – Szkocja – wystawa zbiorowa grafiki, Muzeum Warmii i Mazur w Olsztynie (2011)[3]
    1. 6 KIWA woodblock exhibition, Tokyo (Japonia ; 2011)

Nagrody i wyróżnienia

Bibliografia

  1. Aleksander Woźniak: Galeria // „VariArt”. – 2009, nr 3, s. 16-17.
  2. Prusińska, Grażyna: Pejzaż za horyzontem. Z olsztyńskiego środowiska plastycznego. – Olsztyn : Muzeum Warmii i Mazur, 2007. - S. 58-59.
  3. Gesty, znaki, symbole / pod red. Piotra Obarka. - Olsztyn : Studio GRAVITE, 2010. – S. 176.

Zobacz też

Przypisy

  1. Według informacji artysty.
  2. Aleksander Woźniak w Amfiladzie, materiał na stronie www.olsztyn24.com
  3. Grafika. Polska – Szkocja, materiał na stronie muzeum.olsztyn.pl